Archives Mars 2010

 

 

 

 

 

Jeudi 25 mars

 

A l'auditorium d'Alençon, ce soir, c'est Händel et Bach père et fils.  Le public est très bourgeois tendance conservatrice.  La lumière est claire comme cette musique baroque toute d'équilibre, de grâce et d'intelligence.

 

Un bon concert doit se prolonger par une bonne bière belge. Justement, "Le carnet de routes" jouxte l'auditorium. 

Ce soir, c'est concert jazz. Le public est très bourgeois, tendance  intello de gauche. La lumière est chaude comme la musique toute en contretemps, déséquilibres et explosions.

 

Nous sortons du bar, l'âme chavirée par de si violents contrastes. La pluie nocturne d'un printemps nouveau-né  nettoiera bien vite ce petit chaos intérieur sans importance.

 

 

 

Malëdïktïon !

 

 

Ma dernière crise datait de 2007, cette année-là, j'avais découpé les running du Mustang au cutter et tenté de mettre le feu à sa tapisserie mais après un traitement à la Polyphonie Franco-Flamande, je m'étais calmé pour un moment.

 

Mais voilà, je suis tombé presque par hasard sur le Magma live à Bourges 1979 et ce fut le drame !

 

Magma et moi

 

 

Comme dirait Coluche, ces mecs, ils sont patibulaires, mais presque... En ce qui me concerne, la contamination date de 1972 lors d'un concert à la salle des fêtes d'Alençon où nous étions cinquante spectateurs pour presque dix membres du groupe Magma.

Nous avions payé notre billet cinq francs et, serrés les uns contre les autres dans une salle qui pouvait contenir cinq cents personnes, nous avions assisté à deux heures de hurlements Zeuhl, le tout mené par un Christian Vander déchaîné à la batterie. C'est bien simple, on s'est demandé si ces furieux n'allaient pas désintégrer le public à la fin du concert.

 

Et puis, il y eut M.D.K l'année suivante et ce fut le choc...

 

 

1973 fut pour moi l'année de la découverte du sexe de l'amour et de Mekanïk Destruktïw Kommandöh. Avec ma petite amie, nous avions pris l'habitude de nous promener dans Alençon en hurlant des imprécations en Kobaïen, la langue de Magma... Et le look suivait :

 

 

Il faut dire que la musique de Magma nous plaisait furieusement et son côté violent et agressif nous rafraîchissait en cette époque de Flower Power qui annonçait déjà le politiquement correct Ecolo-Réactionnaire des décennies suivantes. 

 

 

Andrea Falconieri

1585-1656

 

Andrea Falconieri est un de ces compositeurs à cheval sur la Renaissance finissante et le premier baroque. Cette génération dont un des plus célèbres représentants fut Monteverdi, fut à l'origine de la refondation de l'esthétique musicale européenne dont les échos devaient se propager jusqu'en 1750, date de la mort de J.S.Bach.

 

Falconieri est né et mort (de la peste) à Naples et a exercé le métier de compositeur et de luthiste dans cette ville ainsi que dans d'autres endroits d'Italie. Il a cependant voyagé en Europe un certain temps et notamment en Espagne .

L'on sait peu de choses sur ce compositeur et il aurait pu rester totalement dans l'ombre si une de ses compositions pour deux violons et basse continue  n'avait repris le thème de la Folia sous sa forme ancienne pour le faire évoluer vers sa forme "classique" à l'instar de Francesco Corbetta (épisode 7).

 

 

Cette pièce datant de 1650, de par la progression des accords et le changement de tempo au niveau de la 9ème variation est ce qui se rapproche le plus des Folies popularisées des dizaines d'années plus tard par Lully, Marais ou Corelli.

Si ces Folias de Falconieri ne sont pas strictement les premières Folies sous leur forme définitive (telles qu'on les connaît sous la plume de Lully en 1672), du moins peut-on considérer qu'elles en sont à l'origine.

 

 Folías echa para mi Señora Doña Tarolilla de Carallenos (1650): 10 variations

Entré en 1977 dans l'Education Nationale, j'ai tout vu et tout entendu en une bonne douzaine de réformes. Chaque ministre voulait imprimer son empreinte de pied dans l'arrière-train du mammouth et pondait une série de décisions qui, quand elles étaient compréhensibles, s'appliquaient mollement puis se dissolvaient dans la réforme suivante.
 
 

 

Si Hitler s'était appelé Pepito,

les Nazis auraient dit :

 

 

 

Merci à DTC pour l'idée

 

 

 

 

 

 

 

 

 La paire honnie

(Jeu de mots lamentable)

 

Dans la série, la Nature est cruelle mais elle a aussi de l'humour, le Lutin vous présente la maladie de La Peyronie qui génère une induration plastique des corps caverneux due au développement d'une plaque fibreuse, ce qui a pour effet d'incurver le pénis lors de l'érection :

 

 

 

Lors de la prime adolescence, cela ne pose pas trop de problèmes hormis le fait qu'on a souvent le menton humide mais ça se corse au moment des premiers rapports sexuels car la dame n'est pas en général équipée pour les fusils qui tirent dans les coins.

 

C'est ce qui est arrivé au pauvre roi Henri II (1519-1559) qui fut marié à l'âge de 14 ans à Catherine de Médicis.  

 

Henri II jeune

 

Le malheureux garçon avait déjà du mal à prendre les choses en main et il devait en plus assurer, sur ordre de son père François 1er, une descendance à la dynastie des Valois. La galère ! Henri avait beau tirer moult fois de son arquebuse, la décharge ne passait guère la porte d'entrée de la jeune mariée.

Un moment, l'on songea bien faire porter le fardeau de ce fiasco à l'épousée pour demander une annulation du mariage pour stérilité mais voilà, en dehors du fait qu'elle était la plus riche héritière d'Italie, la petite Catherine était la nièce de deux papes successifs.

"Pas question ! dit Papa François, on va pas se mettre les Ritals à dos alors qu'on se frite déjà avec les Espingouins !"

De plus, la particularité physique du jeune dauphin commençait à se savoir comme en témoigne l'abbé de Brantôme, le célèbre chroniqueur :

«On disait que Monsieur le Dauphin avait son fait tort (sa verge tordue) et qu’il n’était pas bien droit, et que pour cela la semence n’allait pas bien droit dans la matrice, ce qui empêchait fort de concevoir.»

Tout cela ne devait pas arranger les affaires du couple...

 

 

Finalement, on fit appel à des médecins qui étudièrent de près l'anatomie du futur roi et l'un d'eux trouva une position adéquate qui, si elle n'était pas forcément confortable, prouva toute sa redoutable efficacité puisque après onze années de mariage stérile, Catherine se mit à pondre coup sur coup dix enfants dont trois devinrent rois de France (François II, Charles IX et Henri III).

 

Un historien* rapporte que lors du premier rapport efficace la future reine aurait dit dans son français approximatif : "Ma, yé crois qué le roy dans ce cas, m'a foutra !"

 

*Il s'agit de Thierry d'Ecouves, un chroniqueur connu à l'époque pour sa mauvaise foi et son manque de sérieux.

 

 

 

Francesco Corbetta

1615-1681

 

Francesco Corbetta, considéré comme le plus grand guitariste de son époque, est le type même du musicien baroque européen, passant d'une cour à l'autre pour y exercer son art par le jeu et l'enseignement.

Né à Pavie, notre voyageur commença à exercer dans diverses villes d'Italie puis alla faire un tour en Espagne pour se rendre ensuite en France où il donna des cours de guitare au jeune Louis XIV qui était encore enfant.

On le retrouve ensuite au service de l'archiduc d'Autriche puis il alla travailler à la cour de Hanovre pour retourner ensuite en France où il collabora avec Lully.

La bougeotte étant une de ses caractéristiques, Corbetta fila ensuite en Angleterre où il fut employé par le roi Charles II avant de terminer sa vie à Paris.

 

A cette époque, la guitare, petit instrument à cinq choeurs (5 doubles cordes) est très populaire. Elle est plus facile à prendre en main que le luth et grâce au "rasgueado" (jeu gratté), elle permet au chanteur de s'accompagner lui-même sans trop de difficultés. Cela explique le fait qu'elle va presque supplanter le luth malgré ses possibilités limitées.

Louis XIV lui-même jouera de la guitare une bonne partie de sa vie et il aura de prestigieux professeurs comme le grand Robert de Visée, guitariste, luthiste et théorbiste.

 

 

Corbetta a publié quatre livres de guitare entre 1639 et 1674. Chacun de ses livres comporte des variations sur les Folies d'Espagne (appelées Folia, Folias, Follie ou Folie !!!).

Si aucune de ces variations ne reprend stricto sensu le thème "classique" de la Folia, l'on sent bien que l'on s'approche de celui qui sera popularisé en 1672 par la publication des Folies d'Espagne de Lully.

Il y a fort à parier que Corbetta est un de ceux qui participèrent à l'accouchement définitif du thème de la Folia qui devait se fixer en 1650 sous la plume d'Andrea Falconieri dont je parlerai lors du prochain épisode.

 

Voici donc une de ces variations sur la Folia de Francesco Corbetta :

 

 

Dimanche 7 mars

11h03

 

Je termine mon entraînement dominical en forêt d'Ecouves. Je viens de dépasser le carrefour du Rendez-Vous et je me dirige vers Radon.

Il fait un froid de loup. Le vent de nord-est a chassé toute trace d'humidité dans l'atmosphère et l'air d'une pureté adamantine sublime chaque détail, chaque couleur.

Sans me faire trop d'illusions à cause du contre-jour, je pose mon petit appareil au ras d'une flaque d'eau gelée et je prends un cliché à l'aveugle.

Sans le savoir, j'ai capturé un instant d'éternité.